曲目列表
专辑简介
专辑介绍：该专辑的第一部分于1808年在苏黎世出版；没有第二部分。在扉页上，作曲家将自己隐藏在一个同名的"编辑"后面。另一方面，具有突出地位的是《克莱蒙蒂钢琴家作品集》（Répertoire des Clavecinistes），这个系列从1803年到1805年，奈格里共出版了15卷，包括克莱蒙蒂、斯泰贝特、杜塞克、贝多芬等人的作品。他选择的"作曲家"，其作品被收录在《曲目》中，并将《托卡提》献给他们，显示了奈格里对键盘音乐最新发展的看法。克莱门蒂和贝多芬对他来说尤其重视，他们是一个时代的代表，在这个时代里，"钢琴家的重奏写作与艺术展示交织在一起"，正如他在音乐报刊上对《曲目》的"公告"中所写的。他的目的是将《托卡提》塑造为对音乐史上的这一转折点的解读和总结。因此，有充分的理由将奈格里的《托卡提》与克莱门蒂和贝多芬的作品结合在一起发行。艺术家介绍：埃尔斯·比塞曼斯(Els Biesemans)是一位比利时钢琴家、风琴家、室内音乐家，也是苏黎世 "Flügelschläge"钢琴节的发起人和负责人。埃尔斯·比塞曼斯在其职业生涯中探索了音乐的许多方面。在鲁汶学习钢琴、管风琴和室内乐之后，这位比利时艺术家进一步在巴斯里学院（Schola Cantorum Basiliensis）学习了18和19世纪的各种键盘风格，发展了她在多声部音乐方面的专长。她的演奏曲目从中世纪到现代音乐，赢得了许多国际奖项。她曾在维尔纽斯的Ciurlionis比赛中获胜，并在不来梅音乐节上被授予Arp-Schnitger奖。在瑞士和国外，她都以独奏者的身份在古钢琴和管风琴上表演，并与她的室内乐团Elsewhere合作。埃尔斯比塞曼斯被誉为著名作曲家的杰出诠释者，同时也是被遗忘音乐的发现者。日本做受❌❌高潮999
作品简介：Dvořák: Symphony No. 8 in G major, Op. 88德沃夏克的《第八交响曲》作于1889年，是德沃夏克交响曲中波西米亚色彩极浓的一首，作品不似《第七交响曲》那般激烈和感伤，它所反映的平静、欢乐与自信，同作者的特定心境和体验息息相关。听众必将在这部作品中同作者分享自然世界的新鲜、明朗和愉悦。Dvořák: Slavonic Dance No. 1 in C Major, Op. 46 No. 1德沃夏克共创作有两部共16首《斯拉夫舞曲》，最初是为钢琴四手联弹而作，后来由本人配器改编成为弦乐曲。在德沃夏克与出版商完成了经典的博弈过程之后，这两部作品事实上为作曲家带去了极为丰厚的收益。《斯拉夫舞曲》的首音即是齐奏的最强音，明亮饱满的C大调主和弦定下了全曲的基调。乐曲在跳跃的舞蹈节奏中欢快地行进，并穿插以木管乐的宁静祥和。Barber: Symphony No. 1, Op. 9巴伯的《第一交响曲》于1935年-1936年创作，并于1936年年末在罗马首演，演出后的评论褒贬参半。1937年，乐曲登上了美国卡内基音乐厅的舞台，在美国获得了明显多于罗马的赞誉声。巴伯也因此确立了在国际音乐界的地位与声誉。《第一交响曲》也因此被称为首获世界声誉的美国交响曲。作为巴伯创作初期最重要的代表作品之一，“抒情性”成为这部作品主要的风格特征。《第一交响曲》的创作，在曲式与主题、节奏节拍、调式调性与和声、配器等方面都体现了作曲家巴伯传统与现代相结合的创作特征，使《第一交响曲》在保持了浪漫主义音乐的抒情性特征的基础上，融入了二十世纪音乐的现代性特征。作曲家简介：塞缪尔·巴伯（Samuel Barber）塞缪尔·奥斯本·巴伯二世（Samuel Osborne Barber II，1910年－1981年），美国作曲家，著有交响曲、歌剧、合唱及钢琴曲，是20世纪作曲家中作品上演比较频繁的一位。《弦乐柔板》（Adagio for Strings，1936）是他最知名的作品，改编自他的弦乐四重奏中的一个乐章。他与意大利裔美国作曲家梅诺蒂（Gian Carlo Menotti）的艺术合作和感情生活也一直被传为佳话。安东宁·利奥波德·德沃夏克（Antonín Dvořák）安东宁·利奥波德·德沃夏克（Antonín Dvořák）是十九世纪世界重要的作曲家之一，捷克民族乐派的主要代表人物。德沃夏克的创作同时受瓦格纳、布拉姆斯和捷克民间音乐的三重影响，在旋律的创造上有天 赋，能创造出大量优美的旋律，在和声、对位方面也有相当的功力。他一生创作有9部交响乐、12部歌剧，还包括数量众多的宗教合唱曲和室内乐作品。
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